Lágrimas: linfa lírica, hermanas líquidas

Lentes para leer “La flor del agua” de Carolina Coronado

Resumen

Este artículo examina la poesía de la poeta española Carolina Coronado desde una perspectiva que entrelaza crítica literaria, estudios sobre materialidades vegetales y ecología de la traducción, proponiendo una relectura del poema “La flor del agua”, más una lectura previa del soneto “A una gota de rocío”. Este primer texto servirá como lente hermenéutico. El objetivo es revelar cómo el imaginario líquido en la escritura de Coronado articula una agencia lírica que desafía las representaciones tradicionales de lo femenino en el romanticismo español (refiriendo también algunas estimaciones de la poética en cuestión por comentadores masculinos de la época). A través de un enfoque metodológico interpretativo, se explora la performatividad de lo húmedo como principio textual estructurador, considerando la lágrima no sólo como figura del dolor, sino como operador sensorial y/o transformacional y vínculo afectivo entre cuerpos humanos y vegetales. El análisis detecta una red sorora de significación vegetal (entre flores acuáticas) que permite releer la pasividad que le fue atribuida a las figuras femeninas en el siglo XIX, como forma de resistencia. El artículo incluye un ejercicio de traducción del soneto en una primera ronda, y alude a la posibilidad de una segunda ronda, radicalizada –de repoetización–, que se podría orientar hacia una ecología (traduccional) oscura.